“PROCESSO” è una rassegna di talk ideata per esplorare e svelare i processi creativi attuati in differenti discipline artistiche, spesso invisibili al pubblico. Moderati da Matteo Bidini, questi incontri metteranno in dialogo ogni volta differenti collettivi creativi e singol* artist* provenienti da vari ambiti culturali.
Ad ogni incontro, i creativi condivideranno i loro percorsi di formazione e le metodologie, ponendo l’attenzione sui dettagli e le fasi che compongono il processo di creazione artistica. L’obiettivo è smontare l’idea comune che l’arte sia facilmente replicabile, dimostrando la complessità e l’unicità di ogni creazione attraverso la formula: “questo lo potevo fare anche io” “no, non lo potevi fare anche tu e ti spieghiamo perché”
“PROCESSO” mira a rendere visibile il lavoro dietro le quinte degli artisti, creando un ponte tra il pubblico e il mondo della creatività artistica e valorizzando il contributo unico e personale che ogni artista porta con sé nel panorama culturale contemporaneo.
Dove vogliamo arrivare? Qual è il nostro obiettivo?
Questi talk vogliono fornire uno spazio di conversazione aperta e approfondita sui diversi approcci artistici, promuovere una maggiore comprensione e apprezzamento dei processi creativi tra il pubblico, sostenere il dialogo tra artisti di diversi ambiti per favorire lo scambio di idee e pratiche e offrire un’occasione di networking e collaborazione tra artisti e professionisti del settore culturale.
2 ottobre – L’immagine al centro: la società dell’iper-spettacolo
L’avanzamento tecnologico sta incessantemente rivoluzionando il mondo che ci circonda, fornendoci strumenti innovativi che trasformano ogni aspetto della nostra vita. In questo incontro di “PROCESSO”, ci concentreremo su come questa rivoluzione tecnologica stia ridefinendo il ruolo delle immagini, dei video e della luce, rendendoli elementi sempre più centrali nel nostro modo di vivere gli spazi, le mostre, i concerti e, più in generale, l’intrattenimento. Esploreremo come tecniche e strumenti come il projection mapping, le ai e le installazioni multimediali stiano creando esperienze immersive che coinvolgono i sensi su più livelli. Discuteremo inoltre del ruolo centrale che le tecnologie visive hanno acquisito nel mondo degli eventi musicali, dove la sincronizzazione tra musica e immagini genera un impatto emotivo potente, trasformando ogni esibizione in un’esperienza multisensoriale. Attraverso le esperienze degli ospiti, parleremo di come la tecnologia continua a spingere i confini della creatività, rendendo il mondo dell’intrattenimento un campo sempre più innovativo e dinamico.
OSPITI:
- Tommy e Akasha di High Files Visuals
- Giorgio Sandrone di Sintetica Collective
- Tommaso Cherubini
- Federica Sorba del collettivo ROOM
16 ottobre 2024 – Dialoghi urbani: arte tra e per le persone
Questo episodio di “PROCESSO” sarà dedicato all’arte relazionale nel contesto pubblico, mettendo in luce come l’interazione tra pubblico e opere d’arte stia diventando sempre più centrale nel processo creativo contemporaneo. L’arte relazionale coinvolge direttamente gli spettatori, trasformandoli da osservatori passivi a partecipanti attivi, e favorisce la creazione di legami e connessioni significative all’interno dello spazio pubblico. Questo incontro esplorerà come gli artisti utilizzano il contesto urbano per creare esperienze che stimolano il dialogo, la riflessione e la partecipazione collettiva.
OSPITI:
30 ottobre 2024 – Totem delle Casse: La Festa come rituale magico
In questo episodio di “PROCESSO” esploreremo la festa come rituale magico di aggregazione, focalizzandoci su free party, club e festival. Questi eventi rappresentano momenti di incontro, scambio e liberazione dai taboo e dagli schemi sociali quotidiani. La festa intesa come rito collettivo che afferma il diritto di vivere nel “qui e ora”. Le casse sono il “totem” intorno al quale si radunano le persone, creando un centro di energia e condivisione. Le feste non sono solo momenti di divertimento, ma anche potenti rituali di sublimazione e liberazione, creando una comunità temporanea dove le persone possono esprimersi liberamente e sentirsi parte di una collettività.
“Perché sognare un quarto d’ora di celebrità se potevi prenderti dieci o venti ore al centro dell’universo?”
– Vanni Santoni, Muro di casse
OSPITI:
- Tatiana Jaramillo, semiologa esperta in rituali magici
- Push Festival
- Primo Gemito
20 novembre 2024 – Illustrazione: Le mille vite di un’immagine
Il quarto e ultimo episodio della prima stagione di “PROCESSO” sarà dedicato all’illustrazione e ai suoi infiniti utilizzi nel mondo contemporaneo. Dalle piccole creazioni come un portachiavi fino alle grandi opere come un murales, affronteremo il tema della versatilità delle immagini illustrate nel mercato odierno. Con gli e le ospiti discuteremo di come l’illustrazione si adatti ai contesti più disparati, attraversando confini tra l’arte, il design, e il commercio. Questo incontro offrirà una riflessione sul potenziale creativo e commerciale dell’illustrazione, tracciando un percorso che parte dall’oggetto quotidiano e arriva a rivestire intere città.
OSPITI: